Administration du spectacle vivant

Cette certification prépare au métier d’administrateur du spectacle vivant au sein d'un collectif préparant à l'ensemble des métiers artistiques et cadres du spectacle vivant. Ce professionnel accompagne le développement des projets artistiques et/ou culturels et met en place une stratégie pour s’assurer de leur faisabilité. Il comprend la demande artistique afin de proposer une traduction budgétaire du projet de spectacle. Il assure le suivi de la mise en place et de l’exploitation des projets artistiques. Il s’inscrit dans une réflexion en lien avec les artistes et ou les directions d’institutions afin d’opérer les grands choix stratégiques. Il positionne et formalise le projet artistique et ou culturel dans son contexte. Il a en charge la structuration administrative de l’entité juridique porteuse du projet artistique et/ou culturel dans son contexte. Il assure la gestion administrative, financière, budgétaire, juridique et sociale des entreprises culturelles et conduit les relations avec les partenaires financiers et institutionnels. Il a en charge la gestion des ressources humaines. Évolution des compétences qu'exige le métier d'administrateur, en prise avec l'évolution du secteur professionnel et les besoins en emploi : - une attention accrue aux enjeux sociétaux tels la résponsabilité sociétale de l'entreprise (RSE) et la prévention des risques ( accessibilité et inclusion des personnes en situation de handicap, risques psycho-sociaux - RPS et violences et harcèlement sexistes et sexuels - VHSS) mais aussi sûreté des lieux, des personnes et des données), les soft skills, la mixité sociale et intergénérationnelle, la transition écologique et l'écoconception , pour modifier les pratiques de management des équipes (collaboration et concertation), l'organisation du travail et les modes de production et de diffusion des spectacles. - un accompagnement dans l'utilisation des évolutions technologiques et numériques ( IA) pour concevoir des synthèses et des projections financière et juridique nécessaires au développement de l'entreprise culturelle dans un secteur exposé aux aléas économiques et aux variations des politiques publiques. Valeur ajoutée du diplôme en compétences identifiées au regard du monde socio-économique : des interactions avec les nombreux corps de métiers de la conception et de l’encadrement du spectacle présents au sein d'une école supérieure d'art, qui favorise l'acquisition des logiques nécessaires à la prise de fonction au sein d'un comité de direction de structure culturelle.